极致美学 | 打开摄影美学新认知
在万千映画中，藏着许多令人叹为观止的摄影美学。
说起摄影美学，很多人一定会想到电影《布达佩斯大饭店》。它以夸张的对称、疯狂的细节、滑稽近乎荒唐的人物体现了它独具匠心的艺术气息。
本次将分析影片中的摄影构图、画面色彩等，欣赏电影中的摄影美学是如何应用和呈现的。
《布达佩斯大饭店》在导演韦斯•安德森一贯的摄影风格指导下，附加了更丰沛的浪漫态度和装置性极强的视觉表现，勾勒了一场精彩的视觉奇观，在电影史上，也可以说是独树一帜的。
在《布达佩斯大饭店》中，最常见的就是居中构图。
位于画面中间位置的主体成为了绝对的意义中心，一切的形态和叙事都会从中心点出发，使整个画面的意义解读简单明了，直截了当。
在视觉上，居中构图平稳均衡，充满秩序感。这种秩序感会给人带来心理上的舒适感和愉悦感，造福了无数强迫症观众。
精致的框线构图也是韦斯•安德森的影片里常用的形式。
在影片中，为了体现场景的精致和结构的稳定，导演使用了大量的框线构图。
最多的，就是使用各种场景中的窗户为框线的基本结构。框线结构本身限制了人物的位置，也限制了观众解读的空间范围。这种限制与剧情配合形成了某种紧张感。
导演韦斯•安德森对于《布达佩斯大饭店》来说就是个伟大的画家，电影画面以大面积的粉色为基调，不仅带来了视觉上和心理上的治愈感，还渲染出古老时代欧洲独有的感觉。
不同层次的粉色使画面冲击感更强，更是让粉色爱好者大呼过瘾。一帧帧画面美轮美奂，如同油画般的质感为观众带来最浪漫的梦。